Cultura Audiovisual
Llegir imatges i sons i crear relats amb intenció.
Capítol 1
Història de la fotografia i l’audiovisual: de Daguerre a la realitat virtual. Apreciació estètica i anàlisi formal
5 unitats
-
Començar
D’on venen les imatges fotogràfiques i en moviment
La fotografia i el cinema van sorgir de processos col·lectius que van combinar òptica, química, suports, aparells, exhibició i exploració expressiva. Investigar-los exigeix distingir tipus de fita, comparar fonts i construir una cronologia comentada que reconegui aportacions diverses i defensi la preservació del patrimoni.
-
Començar
Corrents, contextos i creadors
La unitat presenta un mètode per comparar fotografia i cinema mitjançant recursos formals, contextos, intencions i fonts. Els casos mostren que document, experimentació, realisme i propaganda no són qualitats neutrals, sinó maneres històriques de construir i fer circular significats.
-
Començar
Un patrimoni de mirades diverses
La unitat proposa comparar produccions mitjançant criteris formals i contextuals, analitzar com distribueixen veu i agència i distingir paral·lelismes d’influències documentades. Aquest coneixement culmina en un dossier comparatiu i una proposta argumentada de preservació i promoció d’un patrimoni plural.
-
Començar
Formats que expliquen coses diferents
Els formats audiovisuals són pactes flexibles que coordinen intenció, forma, públic i circulació. L’anàlisi crítica descriu els recursos, interpreta indicis, contrasta interessos i justifica tant la classificació com la valoració.
-
Començar
Imatges, mitjans i societat
La unitat presenta els audiovisuals com a missatges que es produeixen, circulen i es reben dins contextos concrets. Per valorar-los cal distingir mitjà, canal, funció, intenció i efecte; analitzar la representació; verificar les afirmacions; i formular conclusions justificades i limitades.
Capítol 2
Elements formals de la imatge fotogràfica i el llenguatge audiovisual. Capacitat expressiva de la imatge fixa i la imatge en moviment
6 unitats
-
Començar
Pla, enquadrament i fora de camp
La unitat estudia l’enquadrament com una selecció intencionada, l’escala com a regulació entre context i detall, i l’angulació com a construcció del punt de vista. També mostra com el fora de camp amplia l’espai i com una sèrie de variants permet experimentar i argumentar decisions visuals.
-
Començar
Moviment de càmera i punt de vista
La unitat estudia la presa com una organització contínua del temps i l’espai, diferencia els moviments principals i relaciona estabilitat i punt de vista amb l’accés a la informació. Culmina en un assaig audiovisual que compara alternatives i justifica l’ús o la transgressió dels codis.
-
Començar
Exposició, enfocament i profunditat
Exposició, enfocament i profunditat de camp són recursos tècnics i expressius inseparables. Controlar-los implica prioritzar informació, reconèixer els costos de cada ajust i validar les decisions amb captures comparables i documentació vigent.
-
Començar
Composar imatges fixes i en moviment
Compondre és organitzar pesos, direccions, relacions i transformacions temporals al servei d’una intenció. Les convencions faciliten algunes lectures, però es poden adaptar o trencar si l’efecte es justifica i es comprova mitjançant variants i revisió.
-
Començar
Color, context i intenció
El color construeix significat mitjançant relacions perceptives, codis culturals i evolucions narratives, no a través de lleis emocionals universals. Analitzar-lo i crear-lo amb rigor exigeix descriure dimensions cromàtiques, estudiar tota la cadena de producció, emprar referents identificats i comparar alternatives.
-
Començar
Retocar amb criteri i transparència
La unitat presenta el retoc com una pràctica tècnica, expressiva i contextual. L’alumnat aprèn a comparar versions, editar de manera reversible, valorar implicacions i documentar un abans/després responsable.
Capítol 3
La creació i producció audiovisual
8 unitats
-
Començar
Una pregunta que es pugui explicar amb audiovisual
La unitat transforma un motiu en una pregunta audiovisual oberta i viable, compara diverses respostes narratives i expressives i integra la cura de les persones i del públic. El procés culmina en un dossier d’idees i una prova breu que permet observar, comparar i revisar decisions.
-
Començar
Aprendre dels processos d’altres creadors
La unitat ensenya a reconstruir processos amb fonts, comparar-los mitjançant criteris comuns i situar-los històricament. El resultat és una comparativa que transforma referents acreditats en decisions pròpies, provades i justificades.
-
Començar
Del motiu al guió literari
La unitat transforma un motiu en una proposta audiovisual amb tema, premissa, públic i intenció. Després construeix l’estructura, l’escaleta i el guió literari, i culmina amb una revisió basada en proves, alternatives i criteris explícits.
-
Començar
Guió tècnic i guió il·lustrat
La unitat presenta el guió tècnic com el pont entre el relat i la producció: concreta plans, accions, càmera, so, durades i transicions. El storyboard previsualitza aquestes decisions i permet revisar-ne la coherència narrativa, audiovisual, productiva i accessible.
-
Començar
Posar en escena
La posada en escena integra espai, decorat, caracterització, interpretació i llum per comunicar una intenció. Les decisions esdevenen justificables quan es comparen proves, es registren les condicions i es revisen els resultats.
-
Començar
Escoltar el que explica el so
La banda sonora construeix espai, ritme, punt d’escolta i interpretació mitjançant veu, ambient, efectes, música i silenci. Analitzar-la, produir-la i documentar-ne els drets permet elaborar un assaig sonor i una proposta coherent, expressiva i responsable.
-
Començar
Muntatge: història i possibilitats
El muntatge construeix sentit mitjançant l’ordre, la durada, les omissions, la continuïtat, la discontinuïtat i la relació entre imatge i so. L’anàlisi comparativa descriu proves concretes i explica com aquestes decisions administren informació, espai, temps i expectatives.
-
Començar
Muntar per provar una idea
El muntatge produeix sentit mitjançant l’ordre, la durada i la relació entre imatge i so. Comparar dues versions controlant les variables permet observar efectes, revisar decisions i justificar una proposta expressiva amb precisió.
Capítol 4
Tècniques i procediments en la producció audiovisual
9 unitats
-
Començar
Construir un equip de producció
Una producció audiovisual necessita identificar funcions, ajustar-les a l’escala i assignar-les amb criteris observables. Un mapa de rols i uns acords revisables fan compatible la responsabilitat clara amb l’escolta, la rotació, l’equitat i el respecte.
-
Començar
Preparar una producció viable i sostenible
Una producció viable tradueix el propòsit en un abast assumible, recursos confirmats, fases coordinades i un calendari amb dependències i marges. El pla integra permisos, seguretat, sostenibilitat, criteris de qualitat i un sistema per registrar i justificar els canvis.
-
Començar
Preparar càmera, llum i enregistrament
Preparar una producció vol dir seleccionar mitjans disponibles segons les necessitats, comprovar-ne compatibilitat i muntar-los amb seguretat. Les proves reproduïdes d’imatge, so, llum i dades permeten justificar les tries i convertir-les en un pla tècnic repetible.
-
Començar
Rodar amb intenció i cooperació
Rodar amb intenció exigeix traduir el projecte en plans, coordinar rols, dirigir la posada en escena i conservar la continuïtat. Les adaptacions s’han de justificar, registrar i sotmetre sempre a la seguretat, el consentiment i els acords de localització.
-
Començar
Enregistrar i recrear el so
La unitat recorre el procés complet: planificar funcions sonores, capturar veus i ambients, sincronitzar, recrear efectes i organitzar un banc autoritzat. El resultat és una banda sonora intel·ligible i expressiva, amb decisions justificades i dades personals protegides.
-
Començar
Editar i donar forma al relat
Editar és organitzar materials, construir relacions de muntatge, integrar imatge i so i revisar el resultat mitjançant versions. Una primera versió completa ha d'anar acompanyada d'un registre de decisions i d'una comprovació dels drets i de l'exportació.
-
Començar
Revisar la peça i preparar-ne la presentació
La unitat presenta la revisió audiovisual com un procés d’autocrítica, prova i millora orientat al públic. La versió final combina coherència comunicativa, qualitat tècnica, accessibilitat, atribució, sostenibilitat i un pla d’exhibició viable.
-
Començar
Exhibir i compartir el procés
Exhibir una producció exigeix acordar públic, context i format; comprovar permisos i accessibilitat; i construir un relat argumentat del procés. L’assaig i la mediació final permeten compartir l’obra, les dificultats, els progressos, les decisions i una valoració del conjunt.
-
Començar
Escoltar la recepció i aprendre’n
Analitzar la recepció implica recollir respostes neutrals, distingir tipus d’opinió i contrastar-les amb la intenció i les decisions audiovisuals. L’informe final presenta patrons i divergències, justifica revisions i formula aprenentatges transferibles sense exigir confidències ni personalitzar els errors.