Llenguatge i Pràctica Musical

Escolta, anàlisi i pràctica musical amb criteri i context.

Capítol 1

Audició, llenguatge musical i cultures musicals

6 unitats

  1. Escoltar per comprendre i interpretar

    La unitat ensenya a identificar elements musicals mitjançant escoltes successives, descriure textura i forma, i relacionar els trets sonors amb contextos documentats. El procés culmina en una guia d’escolta que transforma evidències en decisions interpretatives verificables.

    Començar
  2. Qualitats del so i decisions expressives

    L’altura, la intensitat, la durada i el timbre ofereixen criteris complementaris per descriure el so. L’anàlisi segmenta i compara evidències; la creació les organitza en trajectòries expressives, amb escolta segura i suport visual quan cal.

    Començar
  3. Codis per compartir música

    Les grafies convencionals i alternatives seleccionen i organitzen informació sobre temps, altura, intensitat, timbre, textura i forma. Analitzar-les significa relacionar els signes amb accions sonores; emprar-les exigeix interpretar, comprovar i revisar el codi en context individual o col·lectiu.

    Començar
  4. Intervals i escales en la pràctica

    Els intervals descriuen distàncies i les escales organitzen aquestes distàncies al voltant d’un centre. L’anàlisi connecta audició i grafia; la creació i la interpretació converteixen aquesta comprensió en decisions musicals verificables.

    Començar
  5. Ritme, tempo i compassos

    La unitat distingeix pols, tempo, subdivisió, ritme, metre i compàs, i relaciona les grafies amb l’experiència sonora. L’anàlisi auditiva i gràfica culmina en una interpretació corporal, vocal o instrumental argumentada i valorada amb criteris observables.

    Començar
  6. Acords, funcions i cadències

    La unitat parteix de la construcció de tríades i avança cap als graus, les funcions i les cadències. Culmina en l’elaboració d’un mapa harmònic i un acompanyament senzill que integra anàlisi auditiva, lectura i pràctica de conjunt.

    Començar

Capítol 2

Interpretació, improvisació i creació

2 unitats

  1. Tècnica per fer música amb altres

    Fer música amb altres exigeix una tècnica sostenible, pulsació compartida, escolta distribuïda i decisions expressives comunes. Un assaig focalitzat, una comunicació assertiva i el registre d’evidències permeten comprovar i explicar les millores.

    Començar
  2. Repetició, canvi i variació

    Un motiu breu pot articular una improvisació mitjançant repetició, canvi, variació i desenvolupament. La forma esdevé audible quan les transformacions conserven referències, tenen una funció i es coordinen amb escolta; després, un comentari precís n’identifica les evidències.

    Començar

Capítol 3

Audició, llenguatge musical i cultures musicals

5 unitats

  1. Interpretar amb context

    La unitat proposa un mètode per relacionar característiques musicals amb funcions, agents, tecnologies i processos històrics sense generalitzar per èpoques o cultures. El resultat és una fitxa contextual i una interpretació en què les decisions són perceptibles, documentades i obertes a revisió.

    Començar
  2. Gèneres i autories diverses

    La unitat proposa escoltar abans de classificar, descriure els trets musicals amb criteris compartits i relacionar-los prudentment amb el context. Els casos de Florence Price i Kendrick Lamar permeten comparar formes, textures, autories i recepcions sense convertir cap obra en una etiqueta total.

    Començar
  3. Veus, instruments, agrupacions i danses

    La unitat presenta les classificacions com a eines flexibles per descriure veus, instruments, agrupacions, textures i danses. L’aplicació final integra un mapa de relacions i una prova performativa comentada amb evidències sonores, corporals i contextuals.

    Començar
  4. Consum musical i criteris propis

    La unitat diferencia gust, visibilitat i judici artístic, i mostra com els sistemes de selecció condicionen la circulació i l’accés a la música. Culmina amb un mètode per argumentar amb evidències musicals, context, fonts, contraarguments i respecte.

    Començar
  5. Una crítica musical fonamentada

    La unitat ensenya a passar de l’escolta a una valoració musical argumentada. L’alumnat observa, aplica criteris i context, redacta una ressenya i respon una altra lectura amb precisió i respecte.

    Començar

Capítol 4

Interpretació, improvisació i creació

3 unitats

  1. Tecnologia per crear i revisar

    La unitat presenta un flux complet de creació digital: definir una intenció, escollir eines, treballar amb àudio o MIDI, revisar mitjançant evidències i conservar versions. El producte final combina un esbós, una versió revisada i una memòria que acredita decisions, autoria, permisos i consentiment.

    Començar
  2. Una peça pròpia amb intenció

    La unitat guia la creació d’una peça des de la intenció fins a la presentació. La coherència s’assoleix triant materials limitats, organitzant-los formalment, assajant amb objectius observables i explicant les revisions amb vocabulari musical.

    Començar
  3. Un projecte musical i escènic per compartir

    La unitat guia la creació d’una proposta musical i escènica des de la intenció i l’escaleta fins a la mostra. Integra rols complementaris, diàleg entre llenguatges, assaig deliberat, normes de participació, adaptació al públic, documentació i autoavaluació basada en evidències.

    Començar

El teu espai

Accedir

Entra amb el teu nom d’usuari i la contrasenya.

Encara no tens compte? Registrar-se