Dibuix Artístic II
Observar, pensar i crear mitjançant el dibuix.
Capítol 1
El concepte i la història del dibuix
2 unitats
-
Començar
Dibuix dels segles XIX i XX: subjectivitat i abstracció
La unitat presenta el dibuix dels segles XIX i XX com un camp plural de funcions, materials i llenguatges. L’anàlisi comparativa relaciona decisions formals, subjectivitat, abstracció, autoria, patrimoni i fonts sense convertir la història en una successió inevitable.
-
Començar
El dibuix contemporani com a projecte
El dibuix contemporani pot ser projecte, sèrie, edició, intervenció espacial o sistema digital. Una proposta sòlida relaciona intenció, context, procediment, circulació i responsabilitat mitjançant recerca, proves i argumentació.
Capítol 2
L’expressió gràfica i els seus recursos elementals
2 unitats
-
Començar
Retentiva, observació i reconstrucció
La unitat presenta la retentiva com un procés entrenable d’observació selectiva, codificació, reconstrucció i verificació. La sèrie final documenta condicions, canvis i decisions sense convertir els resultats en diagnòstics personals.
-
Començar
Formes positives, negatives i textures
La unitat estudia la figura-fons, els buits i les textures com a recursos transformables. L’alumnat passa de l’observació i l’experimentació controlada a una sèrie de versions justificades, amb decisions expressives i traç propi.
Capítol 3
Dibuix i espai
5 unitats
-
Començar
La línia pot construir tridimensionalitat
La línia construeix tridimensionalitat quan descriu estructures, seccions i orientacions coherents. La superposició, la perspectiva, la disminució aparent i la jerarquia del traç cooperen per ordenar la profunditat, mentre que el mitjà es tria segons la intenció i es justifica amb evidències del dibuix.
-
Començar
Enquadrar el natural amb diferents llenguatges
Enquadrar és seleccionar i interpretar una part del natural mitjançant el format, l’escala de pla, el punt de vista i la composició. Una sèrie narrativa combina enquadraments complementaris, adapta conscientment recursos del còmic, la fotografia o el cinema i diferencia les fonts observades de les recreacions.
-
Començar
Dibuixar espais interiors
Dibuixar interiors implica seleccionar un enquadrament, encaixar les grans relacions i construir una perspectiva coherent. La llum completa l’espai en descriure volums i plans, mentre que els esbossos i les correccions justificades fan visible el procés d’anàlisi.
-
Començar
Espais urbans i transformacions de la forma
La unitat proposa observar la ciutat mitjançant punts de vista diversos, ordenar-ne l’estructura visual i assajar nivells d’iconicitat. El procés culmina en una sèrie coherent on una operació formal transforma l’entorn amb una intenció argumentada i respectuosa amb la privacitat.
-
Començar
Geometria i naturalesa sense receptes universals
La unitat ensenya a interpretar estructures naturals mitjançant eixos, envolupants, patrons, simetries i proporcions. La mesura permet comprovar afirmacions i evita convertir la proporció àuria o altres models en explicacions universals; l’aplicació final transforma una estructura observada amb una intenció expressiva justificada.
Capítol 4
La llum, el clarobscur i el color
4 unitats
-
Començar
Taca, ombrejat i claus tonals
La unitat desenvolupa el valor tonal des de l’escala i la taca fins a la representació coherent del volum. L’elecció tècnica, les vores, el contrast i la clau tonal permeten construir atmosferes i justificar una interpretació gràfica del model.
-
Començar
Color local, tonal i ambiental
El color d’un objecte combina identitat local, modelat tonal i influència ambiental. Analitzar aquestes relacions permet observar amb precisió, adaptar-se al mitjà i crear versions cromàtiques coherents i justificades.
-
Començar
Dimensions del color i perspectiva atmosfèrica
La profunditat cromàtica es construeix mitjançant relacions de to, saturació, lluminositat, contrast, detall i nitidesa. La perspectiva atmosfèrica aporta tendències útils, però cal adaptar-les a la font, a les condicions observades i a la intenció artística.
-
Començar
Art òptic i experimentació geomètrica
L’art òptic utilitza relacions de línia, repetició, contrast i color per generar efectes perceptius sobre superfícies estables. Una pràctica rigorosa transforma referents, aïlla variables, documenta proves i presenta els resultats amb justificacions i alternatives sensorials.
Capítol 5
La figura humana
5 unitats
-
Començar
Cànons i representacions del cos en la història
Els cànons corporals són models històrics vinculats a funcions, institucions i relacions de poder. L’anàlisi crítica combina descripció formal, context, perspectiva de gènere i fonts documentades per valorar la pluralitat sense jutjar cossos reals.
-
Començar
Anatomia artística per comprendre la forma
La unitat presenta la figura com un sistema de masses connectades i orientades en l’espai. L’observació de proporcions, suports i superposicions permet construir estudis clars, mentre que la jerarquia de línies i taques aporta intenció expressiva.
-
Començar
Apunts del natural i gest
Els apunts del natural representen l’acció mitjançant selecció, síntesi i jerarquia gràfica. La coherència entre direcció, pes, suport, traç i material permet construir una sèrie personal i valorar-la amb evidències visuals.
-
Començar
Escorç, retrat i expressió
La unitat estudia com el punt de vista transforma la proporció aparent del cos i de les faccions. L’alumnat construeix escorços i retrats, analitza indicis expressius observables i desenvolupa una proposta final a partir d’alternatives justificades.
-
Començar
Cos, gest i espai com a recursos gràfics
La unitat estudia el cos com a instrument gràfic i l’espai com a part activa del dibuix. Traç, ombra, empremta i recorregut s’integren amb tècniques tradicionals en una producció documentada, accessible i argumentada.
Capítol 6
El concepte i la història del dibuix
2 unitats
-
Començar
Un projecte gràfic amb decisions compartides
La unitat desenvolupa un projecte gràfic des de la definició de l’encàrrec fins a la producció i la memòria. La finalitat i el públic orienten la recerca, les alternatives, els rols, les proves i els reajustaments incorporats després del retorn.
-
Començar
Exposar el procés i els valors del dibuix
La unitat ensenya a convertir un portafolis en un relat argumentat del procés, relacionar recursos i valors expressius, i adaptar la presentació al públic acordat. També incorpora accessibilitat, crèdits, privacitat i límits per comunicar resultats i aprenentatges sense exageracions.